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读书笔记:《剧本:影视写作的艺术、技巧和商业运作》(一)
剧作只追求最佳效果，不反对“抄袭”（指运用技巧的抄袭）记住，流行艺术的对象是普通大众。如果说文我们对艺术品的最高求带时彻底改变我们的生活，那么我们的最小要求是，至少别让我们瞌睡。
副标题：影视写作的艺术、技巧和商业运作 加州大学洛杉矶分校（UCLA）电影学院的影视写作专业在全美国排名No.1，而本书作者理查德·沃尔特是这个专业的主席。
相反，如果一个故事中强行打包的思想越多，他们就越容易相互挤压，最终影片崩溃成一堆相互不关联的概念瓦砾，没有表达任何东西。 主控思想有两个组成部分： 价值 加 原因 。
What comments do you havefor some of the sentences in this chapter？受到的启发：艺术和技术这两个概念可能自诞生起便泾渭分明，二者所承载的人们的need一开始就不一样。
好莱坞标准电影剧本模式
主题呈现：或者是一句话，或者是一场戏，但是你要交代给观众，这部电影讲的是什么？争吵：第一个矛盾发生之后，人物们彼此争执，故事向角色无法控制的方向发展下去。【中间】电影的中间部分，是整个剧本最长的一段。
三段式情节模式是指结构分为头、中、尾这样的三段式传统剧作模式。相关介绍：在电影剧作的教学领域里有一本广泛流传的教材：悉德.菲尔德撰写的《电影剧本的写作基础》。
好莱坞电影在拍摄之前， 首先需要有一个好的概念 ，比如高智商犯罪。制片人可以拿着它去找投资人，告诉投资人，我们要拍的是高智商犯罪类型片。 如果投资人感兴趣，就会要求制片人将这个核心概念不断扩展为故事梗概。
好莱坞经典叙事模式是指从19世纪初开始支配着好莱坞电影生产的一种普遍的叙事模式。这种叙事模式被许多理论家称为“经典模式”。所谓经典，是指它代表着一种实际的操作准则，而非指它具有普遍意义上的高度艺术性。
至于何为标准、规范的好莱坞电影剧本，直接去买发行的电影剧本看看就知道了。另外如果你自己拍一个短剧在YouTube上能有千万的播放量，好莱坞的人也会注意到你的。
封面正中央，写上电影的名称。电影名称下方，写上稿期和编剧名。左下角写联系方式，右下角写日期。电影格式分四种：“大陆格式”，“香港格式”，“好莱坞格式”，“台湾格式”。
怎么写出商业剧本?——商业剧本的创作“法则”
至于整个故事的发展阶段也就是中段，我们要注意的其实更多的是逻辑，事件逻辑、人物逻辑等；还要努力把握节奏，至于方法同上。
对话：对话应该是真实的，对话应该是多样的，对话：对话应该是真实的，对话应该是多样的，结尾：结尾应该让观众感到满意，让他们对剧本留下深刻的印象。语言：语言应该是恰当的，有利于观众对故事情节的理解和感情。
写剧本变写小说。用说话去交待剧情。故事太多枝节 。发展形势 无论怎样的发展趋势最重要的仍是要考虑观众的理解与接受能力，让剧本的创作更适合人们的需要，来达到自己身的商业价值与艺术价值。
勿变成小说的创作 剧本写作和小说写作是基本不一样的，剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。
到此，以上就是小编对于电影剧本十种类型的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
